メリッサ歌詞解釈～自分にとってのメリッサとは

あるミントティーの似合いそうな穏やかな午後、僕は微睡みの中で夢を見ていた。幸せな夢だった。

すると、突然母がやってきて「あんたマイナーな曲ばかり選ばんと、もっとメジャーな曲も選びんさい」


歌詞解釈の話だ。


確かに今まではアルバム曲やカップリングなどのマイナーなものが多かった。

ということで今回は"メリッサ"について考えてみようと思う。
ちなみに僕の母は広島出身じゃない。

歌詞解釈は過去何回かやってますが、シングルでは初めて。
※"LiAR"の歌詞解釈の前に書いた記事です

"メリッサ"はとにかく人気で、ライヴでも盛り上がる1曲。僕の友人の近藤くんも大好きな曲だ。

しかし僕自身考えてはみて、ニュアンスは分かるけど今一歩掴みづらい歌詞。
まだしっくりくる解釈まで至っていない気もするけど、今の自分で考えられるだけ考えてみた。

少しずつ見ていこう。

メリッサ

まずタイトル。
最近あらためて"メリッサ"ってカッコイイタイトルだなぁと思う。
口に出して言いたくなる。"メリッサ"

メリッサはレモンバームのハーブのことである。そのレモンバームのギリシャ語名がメリッサなのだ。

オシャレな雑貨屋さん等に行くとアロマコーナーでよく見かけるハーブである。
どちらかというとレモングラスの方が置いてある率が高いから、レモンバーム見つけると反応してしまう。

歌詞の中では、

「せめて宙に舞うメリッサの葉になりたい」

と使われている。

次にレモンバーム(メリッサ)の効能を見てみよう。

レモンバーム
不安や緊張を和らげ、幸せな気分へ導く。気持ちが明るく前向きになる。
若返り、長寿の効果がある。
解熱、抗菌、抗ウイルス効果がある。

とのこと。めちゃくちゃ効能良いじゃないか。ハーブティー毎日飲もうかな。

主人公について

主人公の男はかなり憔悴(しょうすい)している。
関係ないが憔悴を小水と誤変換してるのにさっき気づいた。間違えがバレる前に気づいて直せて良かった。

主人公にまつわる言葉で使われているのは「迷う」「立ち尽くす」「地を這う」などネガティブなワードが並んでる。

一方で主人公が憧れとして心を寄せるのが「鳥」や「宙に舞うメリッサの葉」である。

身動きも出来ないくらいの主人公に、鳥やメリッサの葉が自由に空を舞う姿は眩しく映る。
僕も羨ましいと思うけど高所恐怖症だからあんまり高いところは行きたくない。

高い場所というのは"パレット"においては「次の風が来る」場所として登場するけど、"メリッサ"では主人公が「優しさ」から遠ざかりたいから。

「優しさ」さえも望まない主人公は何かしらの過去の事情により強い後悔の念を抱いている。
「愛に焦がれた胸を貫け」という言葉から恋愛ともとれるよね。

さて最後の歌詞。見たときに僕はある曲を連想した。

消えてゆく瞬間わずか光る
今 月が満ちる夜を生み出すのさ


燃え尽きると知りながらも誰かに気付いて欲しかった
～ジョバイロ

ただそこに一握り残った僕の想いを
すくい上げて心の隅において
～アゲハ蝶

晴一さんの書いた「自己犠牲」するほどの想いを込められている歌詞。どちらも通ずる精神がないでしょうか。

自己犠牲と後悔

ということも踏まえ、"メリッサ"の歌詞のテーマは「自己犠牲」ということだ。
「鋼の錬金術師」にもまつわるテーマということだけど、残念ながらハガレン読んだことがないので関連は分からない。

実はこの記事書こうと思ったのが「進撃の巨人」の最新２０巻※を読んだから思うことがあった。
※これ書いてた当時は発売したてだった





ネタバレ含みます

２０巻のラストでアルミンが超大型巨人の隙を作るためエレンに巨人に自らを犠牲にして立ち向かう。前半でも猿の巨人に立ち向かうシーンでも自己犠牲についてのストーリーがある。

それは、自己犠牲を経て未来に繋げるための死であった。





それを読んだ時、境遇は違うけど、メリッサの主人公についても重なる部分を感じた。
主人公は明るい未来のために君に未来を切り開くこと、過去を封印することを願う。過去の巨人の支配を終わらせるため、超大型巨人に切りかかるエレンの姿はまさにメリッサの歌詞の「君」のようだ。

君というのは、明確に歌詞では表されてない人物なので取りようによっては いくらでも解釈できる存在。

でも、だからこそ受け手が何に対しても重ねられる存在にしているのだと思う。
失恋であるなら過去の恋人、さながら"ヴォイス"の歌詞のような「出逢うべき人」かもしれない。
それとももっと大きな意味での愛情かもしれない。もしくは友情と受け取れる。

そしてメリッサはそんな愛によって負った心の傷も癒してくれるそんな象徴なのだ。

自分にとってのメリッサは何なのか、考えてみてはいかがだろうか。


【追記】

アルミン生きてんのかよ

★歌詞解釈シリーズ

AGAIN歌詞解釈～｢遥かな昔海に沈んだ架空の街の地図｣とは

スロウ・ザ・コイン歌詞解釈～人生の分岐点と正解の道

月飼い歌詞解釈～東から漕ぎだした舟が向かう先

ジレンマ歌詞解釈～ジレンマが示すもの

Hey Mama歌詞解釈(＋和訳) 〜あなたのパパは何者？

TVの中のロックスター、憧れと現実

THE WAYのダイアリー00/08/26に涙した理由

LiAR歌詞解釈～揺れてるばかりの記憶のあなた

メリッサ歌詞解釈～自分にとってのメリッサとは

アポロ歌詞解釈～変わらない愛のかたち探してる

Part time love affair歌詞解釈〜パートタイムの恋人

パレット歌詞解釈～泣いた月と唄う鳥の示すもの

PRIME 歌詞解釈〜変われない自分と変わらない願望

稲妻サンダー99歌詞解釈(？)〜99秒、33文字の歌詞に3000字書いた全記録

アゲハ蝶歌詞解釈～夏の夜に咲いたアゲハ蝶

素敵すぎてしまった歌詞解釈～Wonderful Tonight

ラスト オブ ヒーロー歌詞解釈～ヒーローは逃げない、一度も

夜間飛行 歌詞解釈〜「偶然は愛のようにひとを束縛する」

"君の愛読書がケルアックだった件"の歌詞が実はとんでもなくヤッバイ内容な件

MICROWAVE歌詞解釈〜Believe when I say "I want it that way"

"Working men blues"の替え歌の件についてちょっと本気出して考えてみた

170828-29歌詞解釈 赤いボタンの上の僕らのピースする

ポルノグラフィティ新曲"カメレオン・レンズ" 歌詞徹底解剖 新藤晴一文学の集大成








ツイート
　

【感想】嘘喰い44巻～クライマックス 屋形越え編開幕

『嘘喰い』44巻を買った。

せっかくなのでもう最終章というのに、初めて感想書いていこうと思う。

プロトポロス編が終わったことで今回からコミックのデザインがまた一新。

巻数表記も新たに「I」が打たれている。

そしてカラーもプロトポロス編の白からチョコレート色に。見ているとチョコレート食べたくなってくる。
屋形越え開幕ということですが、話してて全何巻になるのだろうか。

屋形越え

遂に屋形越えが始まる。





嘘喰い 44巻より


正直心配だった。前巻まで続いていたエア・ポーカー。このゲームは日本のギャンブル漫画史でも最上級といえるほどの完成度だった。

前巻を読み終えた時に果たして次の巻がどんな展開になっているのか。傑作としか呼べないエア・ポーカーを越えるギャンブルをどうするのかという一抹の不安があった。

そうした気持ちで読み始めた。

斑目貘が提案したのは最初に屋形越えを挑んだ時と同じ「30分以内に飛行物勝負が横切るか」という勝負。




嘘喰い 44巻より


2人のやり取りもとても最終決戦とは思えぬほどあっさりしている。

そう、ここには立会人がいないのだ。

そうしていると、お屋形様は「30分後に立会人が現れる」と告げる。

その頃、立会人たちの間で新たな戦いが始まっていたのだ。

立会人バトル・ロワイアル

『嘘喰い』のストーリーの要は"知"と"暴"である、

『嘘喰い』の最大の特徴が、いくら相手を"知"で出し抜いても"暴"で負けたら、死んだら終わりなのだ。その例で分かりやすいのが「ラビリンス勝負」だろう。

プロトポロス編終盤で"暴"の限りを尽くしたような「血のナイトメア」知"を遺憾なく出し尽くした「エア・ポーカー」を経て、正直もう"暴"の展開は来ないと勝手に思っていたので驚いた。

屋形越え立会を賭けた立会人同士の総力戦である。

序盤から夜行vs門倉というとんでもないカードが切られる。いきなり決勝戦じゃねぇか。




嘘喰い 44巻より


戦いの末夜行は門倉にハンカチを譲り渡すこととなった。

誰もが夜行さんが立会人となると思っていたからこそ、この展開で煙に巻かれてしまった。

ちなみにこの立会人を巡る争い、梟が全面監修している。しかもこのジジイ、ノリノリである。



嘘喰い 44巻より

銅寺晴明

そう思っていると、戦いの舞台となった森には実際に謎の煙がモクモクと立ち上る。


その中で銅寺vs間紙ボロが始まる。いや、始まってはない。




嘘喰い 44巻より


ボロさんは銅寺にハンカチを譲るという。しかし、受け取る瞬間に銅寺は攻撃される。理不尽である。
あまりの出来事に笑うしかない銅寺。このコンビいいよね。

何故かというと森に充満していた煙は、プロトポロスで資金源として蓄えられていたコカインなどのドラッグを証拠隠滅のために燃やして発生したものだったのだ。

このことで立会人たちの実力が変容し、展開がまるで読めない。

と思ってたら銅寺は呆気なくボロさんからハンカチ受け取って爽やかポーズ。なんだったんだよ。




でも、僕は銅寺さん好きなキャラなんだよね。立会人の中で下手したら１、2を争うくらい好きなキャラ。

今回銅寺さんの過去が明らかになる。銅寺さんのルーツが兄の影響ということ、これを踏まえるとロバートＫとのやり取り、ロバートＫの行動動機が兄弟にあったと知った銅寺と思うと、あの2人の間の妙な絆にも納得がいく。




嘘喰い 44巻より


兄の言葉が格好いい。


過去も踏まえて僕の中でまた株が上がった銅寺さんだったのに、マルコに「ゲームはドティ」などと盛大な負けフラグを立てた末、色々覚醒した門倉さんに負けてしまう。




嘘喰い 44巻より


銅寺さん好きだけど、屋形越えの立会人としては向かないもんなぁ。

弥鱈悠助

一方海辺では弥鱈vs能輪家。
能輪のじいちゃんはボロさんと同じくツンデレ。立会人のジジイどもはまったくもう。

そこにラリった娘婿紫音が突撃。

紫音に対しての「まさか泣き系とは」で笑った。しれっと娘も登場したりする。




嘘喰い 44巻より


娘、絶対もう出るタイミングないだろ。


紫音さんの石投げるくだりでも笑ったし、シリアスなのにギャグというある意味目まぐるしい展開。




嘘喰い 44巻より


争いの果てに遂に弥鱈は能輪家を撃破。巳虎の件といい、たぶんちゃんみだは能輪家に末代まで呪われる。

先に書いた銅寺さんの1、2を争う立会人キャラが弥鱈。この2人のキャラ本当に好き。

門倉雄大

きゃどくらさんは何かもう色々狂ってる。しかし、門倉さん自分の人生を狂わせた嘘喰いの最後の立会に臨むために戦っていたのだ。




嘘喰い 44巻より


マルコが花お姉さんから譲り受けたハンカチを持っていることを知る。







嘘喰い 44巻より


世界一怖い連れションである。


バトル・ロワイアルも終盤に差し掛かって(きていると勝手に思ってる)、残ったのは、門倉、弥鱈。そして、それまで姿を見せていなかった課長こと真鍋匠が遂に姿を表す。




嘘喰い 44巻より


プロトポロスではすっかりギャグキャラを定着させたけど、課長はそもそも切間撻器とも互角の勝負を見せていた密葬課の長である。

次巻でこの辺りがどのように絡み合うか注目である。

感想まとめ

コミック派なので、現在ヤングジャンプではどんな展開になっているか分からないが、次の巻で立会人が決定し、その次の巻で屋形越えが始まるくらいだろうか。

大好きな漫画なので、終わって欲しくない。
けど、ここからあんまりだらだら続けられてもとも思う。


この巻を読んであらため思ったのが、この作品は本当にどのキャラクターも素晴らしい。立会人１人１人とっても魅力がありすぎる。
…僕は櫛灘さんのことは忘れないよ。




嘘喰い 44巻より


だから、この巻で主人公である斑目貘は序盤と回想以外全く出てこない。それでも全く遜色ないほど、緊張感と面白さを保ててるというのは凄いよ。

屋形越えの立会人が誰になるか、ということに合わせ何のゲームになるのかがキーになりそうだね。
夜行さんのメモには「ハングマン」や「ドティ」の他にもゲーム名があったので、それも気になる。

プロトポロスでいまいち活躍しきれなかったマルコも絡んできて、次巻どんな展開になるのか、期待に胸が膨らむばかりである。


【関連記事】

【感想】嘘喰い47巻〜屋形越え ハンカチ落とし(臨死ゲーム)編 ハンカチ落としは佳境へ
【感想】嘘喰い46巻〜屋形越え ハンカチ落とし(臨死ゲーム)編　獏は本当に"見えてる"のでは？
【感想】嘘喰い45巻～屋形越え編 全てはハンカチの為に
【感想】嘘喰い44巻～クライマックス　屋形越え編開幕


嘘喰い実写映画化を考えてみる～キャスト予想編
嘘喰い実写映画化を考えてみる～ストーリー予想編

【実写映画化決定】マンガ『嘘喰い』のオススメポイント・オススメギャンブルを徹底紹介したい

ツイート
　

菊地英昭(エマ)使用機材～アンプCAE/OD-100編

THE YELLOW MONKEY／brainchild'sのギタリスト菊地英昭(エマ)さんの使用機材

今回はアンプ編

※brainchild'sの方の活動で使用しているアンプのようです

Custom Audio Electronics(CAE)/OD-100

Custom Audio Electronicsというブランド

至極当たり前のことなんだけど、エレキギターはアンプがないと音が出せない。象さんギターの話は今は置いておいてください。







つまりアンプはギターの音を左右する上で重要な存在だ。僕は愚かなギタリストなのでアンプよりもエフェクターの方が大切じゃんと思っていた時期があった。でもそれは調味料にこだわるようなもの。


まずアンプをしっかり良い音で鳴らしてそれにエフェクターで味付けを加えていく、ギターやってる人からすれば「何を今更」という話題だけど、僕はそんな本質すら見失っていた。

ということでギタリストがアンプにこだわるのは必然とも言える。ではエマさんに選ばれたアンプはどんなものなのか見てみよう。


Custom Audio Electronics はボブ・ブラッドショー(Bob Bradshaw)が設立したブランド。ボブ・ブラッドショーはスティーヴ・ルカサーやマイケル・ランドーなどとシステムの構築に関わってきた人です。


インタビューを読んでこの人は実は「ギターが弾けない」ということが分かってちょっとビックリした。それでもこれだけの支持を受けているのは、彼の腕が確かな証拠だろう。


機材ではスイッチャーなどの機材が主みたいですが、アンプやMXRとコラボしたエフェクターなんかも発表している。


ちなみにCustom Audio Japan(CAJ)という日本のブランドがあるが、パクりではなく、しっかりCAEの信念をしっかり引き継いだブランドだそうだ。

どんなアンプ？

ここまで前置きとしてCAEについて書いてきたけど、実はこのアンプはJST(John Suhr Technologies)で製造されているらしい。

ハイエンドギターで有名なSuhrです。

え？さー知らないって？


すみません。二度と言いません。



僕は一時期家でも使える真空管アンプが欲しくて


Suhr Corso 5W

というアンプが欲しくて仕方ありませんでした。

結局予算が全く足りず諦めた。

僕の話は置いておいてSuhrは有名ではないけど、アンプも評判いいようだ。ぐぬぬ。


パワー管はEL34が使われている。
EL34はどちらかというとブリティッシュの匂いのする真空管だから、イエモンとも相性良いということだろう。

プリ管は12A7らしい。これ種類沢山あるんだよなぁ。しかも不用意なこというとピュアオーディオ愛好家に殺されかねない。


あんまりうるさいと骨に真空管埋め込んで骨伝導でピュアオーディオ注ぎ込ませる所存でございます。


エマさんが使用しているというのはFREE THE TONEの林さんのブログで紹介されていた。


http://yhayashi.blog.so-net.ne.jp/2012-01-07-1


他の機材も目から涎が出そうだ。


エフェクターも追々見てこうと思う。

音を聴いてみよう

ということでYouTubeから試奏動画をいくつか抜粋してみよう。










まぁ、わかってるよ良い音だってことは。そりゃプロのギタリストにこれだけ愛されてアンプなんだもん。
クリーンはめちゃ綺麗だし、歪みch.も良いね。

クラシックでありながら、どこかモダンっぽさもある艶というか。
こういう音色ドストライクだわ。

欲しいわ。

欲しいけど、予算が30～50万以上。買えんわ。


そもそもこれを家で鳴らせる環境もないわ。


機材はお金をかければ良いというわけではないけど、やっぱり良いものはいいのだなと実感した。


【関連記事】
菊地英昭(エマ)使用機材～Friedmanアンプ編(THE YELLOW MONKEY)
コイルタップ形式のピックアップ(Hybrid Humbucker)ってどうなのよ？エマ氏の演奏動画にて
菊地英昭(エマ)使用機材～Pete Cornish/SUPER WAH編
菊地英昭(エマ)使用機材～Bogner HARLOW BOOST With BLOOM編












ツイート
　

LiAR歌詞解釈～揺れてるばかりの記憶のあなた

宣言どおり"LiAR"の歌詞解釈を書いていく。

最初軽い気持ちで考えていたのに、深く考えるほど迷走してしまった。

下書きに結構書いてたが、一度ボツにしてあらためて考えなおしてみた。

踊る・踊らされる

発売記念のYouTube生放送の際に晴一さんが"LiAR"について語っていたことがあった。
それが、

「最初はサビの『Liar Liar』の部分を『Bailar Bailar』にするつもりだった」

というもの。

完成形ではBailarがBメロにくる形で落ち着いた。
Bailarはスペイン語で「踊る」。大学時代、とても苦手だった山田先生のおかげでこれくらいの単語は覚えてた。

スペイン語で踊るとくればポルノファンならこの曲を思い浮かべるだろう。"ジョバイロ"(yo bailo)

音楽的なことでもマイナーコードがキーになっていたり、テンポもほぼ同じだよね？

意図的に寄せてきているのか、"ジョバイロ"のような曲調がこの歌詞を呼び寄せたのか、それは晴一さんにしか分からない。
でも、主人公が叶わぬ恋を抱えていること。叶わぬと思っていながらもそれを願っていること、どうしても重ねてしまう。


どちらにも出てくる「踊る」という意味の言葉。晴一さんが巧いと思うこの言葉を活かしきっていること。

文字通り「ダンス」、気持ちを翻弄される・あなたの手のひらの上で転がされる踊らされる。

晴一さんは以前インタビューで語っていた。

これだけの数の歌詞を書いていると、主張するようなことはなくなってきてどうしても似たテーマを選びがちになる。

これは確か"オー！リバル"の時のタイアップについての言葉だったかな。だからタイアップがあれば自分の中になかったことがテーマにできるという意味合い。

なので"ジョバイロ"の世界観を別の語り口から語ったものとも取れる。

マッチが消えるとき

Cメロで出てくるのが「マッチ」


「吐く息を凍らせ マッチ棒灯したら 素敵な夢を見れたの」

この歌詞だけ抜き出すとどうしても 思い浮かぶのが「マッチ売りの少女」。
ちょっと引用してみよう。

夜空にちりばめた星たちと見分けがつかなくなってしまいました。

そのとき少女は一すじの流れ星を見つけました。すぅっと黄色い線をえがいています。

「だれかが死ぬんだ……」と、少女は思いました。

なぜなら、おばあさんが流れ星を見るといつもこう言ったからです。人が死ぬと、流れ星が落ちて命が神さまのところへ行く、と言っていました。

この部分を読んでなにか想像できないだろうか。


人は誰も哀れな星 瞬いては流れていく
～ジョバイロ

マッチが消えて聞こえてくる星のささやき
～LiAR


主人公の強い喪失感。

同時にマッチの火が幻想であり、その火が消えることが主人公が現実と向き合わないといけないということを表している。

まぶたを閉じて

"LiAR"は最初と最後のサビが対になっている。

どちらも街の中で今はいないあなたを探している主人公。

１番Aメロ～最後のサビの「マッチが消えて～」までが主人公の回想であり、願いでもある。

あなたとの思い出を振り返り、それでも今夜もあなたがいればいいのにと願って探すのだ。

ここからはちょっと強引な解釈になる。

あなたのついた「嘘」はなんなのだろうか。
１番Aメロでは身体を交わしている2人の間での嘘ということになる。それは口先だけの愛の言葉かもしれない。

サビの「プラスチックな花びら」だったり「偽りの指」であったり、何もかも虚構であったような表現が並ぶ。
それでも主人公は金の花粉に魅了され、あなたの本心を探そうとする。

でもあなたの本心は遂に知り得なかったのが２番Aメロから読み取れる。

「THE WAY」の時のバージョンでCメロが


一度だけあなたは 怖いのと呟いて
涙を一筋流した


だったんだよね。
つまり晴一さんの中では「あなた＝強い女性」というイメージ。
僕はここである曲を思い出した。


無理に演じたりするから
「君は強い女」だからってふられたりしたんでしょ？
～まほろば◯△


晴一さんの描く強い女性って、そう見えていても実は弱さを隠すために強い女性を演じている、そんなイメージ。

それってつまりは自分を偽っているということ。

それこそが「嘘」であり彼女の深層の階段の先にあるもの。

きっと2人とも同じ嘘をついてるんだよね。たとえば

「大丈夫ではないのに大丈夫と言う」
「寂しいのに寂しくないと言う」

とかそういうものかもしれない。

2人のついている「嘘」は強がりの裏返し。

そして夜はそんな2人のことを見てみぬふりをしてくれるのだ。


強い弱い想い一人揺れる
揺れているばかりの記憶のあなた
町 花 空 人 どこかにあなたを探す
かげろう 疾風がさらう夢
～あなたがここにいたら

★歌詞解釈シリーズ

AGAIN歌詞解釈～｢遥かな昔海に沈んだ架空の街の地図｣とは

スロウ・ザ・コイン歌詞解釈～人生の分岐点と正解の道

月飼い歌詞解釈～東から漕ぎだした舟が向かう先

ジレンマ歌詞解釈～ジレンマが示すもの

Hey Mama歌詞解釈(＋和訳) 〜あなたのパパは何者？

TVの中のロックスター、憧れと現実

THE WAYのダイアリー00/08/26に涙した理由

LiAR歌詞解釈～揺れてるばかりの記憶のあなた

メリッサ歌詞解釈～自分にとってのメリッサとは

アポロ歌詞解釈～変わらない愛のかたち探してる

Part time love affair歌詞解釈〜パートタイムの恋人

パレット歌詞解釈～泣いた月と唄う鳥の示すもの

PRIME 歌詞解釈〜変われない自分と変わらない願望

稲妻サンダー99歌詞解釈(？)〜99秒、33文字の歌詞に3000字書いた全記録

アゲハ蝶歌詞解釈～夏の夜に咲いたアゲハ蝶

素敵すぎてしまった歌詞解釈～Wonderful Tonight

ラスト オブ ヒーロー歌詞解釈～ヒーローは逃げない、一度も

夜間飛行 歌詞解釈〜「偶然は愛のようにひとを束縛する」

"君の愛読書がケルアックだった件"の歌詞が実はとんでもなくヤッバイ内容な件

MICROWAVE歌詞解釈〜Believe when I say "I want it that way"

"Working men blues"の替え歌の件についてちょっと本気出して考えてみた

170828-29歌詞解釈 赤いボタンの上の僕らのピースする

ポルノグラフィティ新曲"カメレオン・レンズ" 歌詞徹底解剖 新藤晴一文学の集大成












ツイート
　

【感想 】ポルノグラフィティ「LiAR/真っ白な灰になるまで、燃やし尽くせ」

ポルノグラフィティ44thシングル

「LiAR / 真っ白な灰になるまで、燃やし尽くせ」

が発売となりました。

パチパチ。

ということで感想を書いていきたいと思います。
いつも通り長いです。

1. LiAR

「横浜ロマンスポルノ'16～THE WAY～」で初披露された楽曲。

演奏前に昭仁さんが出来立てホヤホヤと言っていただけあって、そこから歌詞と細かなアレンジも変更になっています。

特に歌詞。Aメロとサビの始まり以外は大幅に変わってます。
特にBメロはカフェイン11で披露された時には「なんて言ってんだこれ？」という感想がたくさん飛び交ってました。

僕は「ラッパッパッパパパイヤー」と聴こえました。


でも2～3回カフェイレで聴いてから、ついつい思い出して口ずさんでしまうのはこのフレーズ。僕はもうラッパッパッパパパイヤーなしでは生きていけない身体にされてしまったのだ。

ここってTHE WAY ver.では「白い裸体が真実ならば」と「揺れる瞳が純情ならば」だったんですよね。
歌詞の流れから言っても変えるのも勿体ないなぁと思ってたんですよ。そもそもなんて言ってるか分からなかったし。それでCD買ってから歌詞カード見たら

「Du Ra Pa Pa Pa Bailar」

と表記されていた。
僕は確か大学でスペイン語も勉強していたので「Bailar」という単語を見て世界がひっくり返された気持ちになった。そう来ます？
こんな気持ちは「キモサブ」以来(とあるミステリー小説の衝撃の一文)。

…とここまで書いていたんですけど、書き始めると全く終わりそうにないので"LiAR"については別途、歌詞解釈の記事書きます。もう書かずにいられない。

※11/11 書きました記事の最後にリンク貼ってます。


要は、ポルノの"とある曲"と繋がっているですよね。

元々この曲の歌詞だけでも好きなのにそんなことされたら、たまりません。


曲はラテン調。横浜の時に意外だと思ったんですよ。次はなんとなくミディアム～バラードくらいの曲になるかなと思ってたので。
あと、「オー！リバル」があったからしばらくこういう曲調は封印するかと思ってたから。

ある意味"オー！リバル"があったらからこそ吹っ切れたのかもしれないですね。
ちょっとだけEDMテイストを加えた打ち込みが効いたという構成も"オー！リバル"からの経脈ですね。それでいて今回はしっかりエレキを鳴らしているので、あんまり似てるって感じもしないです。そんなに派手ではないですがサビのギターフレーズ大好物です。たぶんお寿司の次くらいにこういうギターが好物。

tasukuさんのアレンジ凄く良いですよね。この辺のギターの入れ方は本人もギタリストということながらは。打ち込みの具合も、良い感じに狂ってます。

2. 真っ白な灰になるまで、燃やし尽くせ

発表された段の記事でも書いたけど、まずタイトルが長い。思わず辞書登録してしました。
と思ってたら公式すら「#もやし」呼ばわりする始末。

本日はポルノグラフィティの新曲「LiAR／真っ白な灰になるまで、燃やし尽くせ」のフラゲ日です！ぜひお手にとって下さい！#ポルノグラフィティ #フラゲ #liar #もやし

— ポルノグラフィティ 公式 (@pg_koushiki) 2016年11月8日

頑張って略さずタイトル書くぞ！と気張った俺に謝れ。


さて、上でも書いたようにハイカロリーな「THE DAY」があったから今度のシングルは肩の力が抜けたミディアムテンポくらいの曲がくると思ってたわけですよ。

そうしたらボーカル自らその限界を越えてきた。


これ、ポルノの曲でテンポ最速ですかね？

BPMは168〜170くらいでしょうか。リズム感がないので自信ないですが。

前のめり、とにかく前のめりな曲。息つく間もないという言葉が合いそうな曲。

テンポもさることながら歌メロもこれでもかと詰め込んでます。昭仁さん特有の説明過多な歌詞も相まって、もうなんか凄い。

「三秒後の世界だってわかるはずもない 預言者じゃない」

この詰め込み具合よ。
「預言者じゃない」絶対要らない。


面白いなと思ったのが歌詞の

光と闇はいつも隣り合わせにあって
そのど真ん中に立っていること

という部分。これ見た時に浮かんだのが"THE DAY"の

ここは地獄じゃなくて　まして天国のはずもなく
ちょうどそのミシン目のような場所なんだ

という歌詞。なんか呼応するものがないでしょうか。


同じように、

開かない扉の鍵を持った旅人

と"LiAR"の

僕が見つけた鍵じゃどれも
合わないままに泣いた

という部分も。
昭仁さんと晴一さんの目線が同じ先を向いてるのかななんて考えたりしました。


また、この曲もアレンジが凄まじいです。
晴一さんが「ギターは入れたけど、PV撮る時に全然違うものになってた」と言うほど。ヘッドホンで聴くとより分かりやすいですが、Bメロとか真夏の夜の蚊かってくらいシンセが飛び交ってます。

この曲のアレンジャーは破壊者こと江口亮。

控えめに言って、やっぱりこの人頭おかしいわ(最大級の褒め言葉)

とにかくカッコイイ曲です。
ライヴで早く聴きたい。

3. Part time love affair

この記事、ここまで長くなりすぎました。

本当にすみません。長文読んでいただいて本当にありがとうございます。

まだ書きますが。


でもこの曲は手短に。

というのも曲は「ヤベーこれ大好き！」だし、歌詞は「もうちょっと深追いしたい」という状態なのです。

今回はインタビューなどもなかったので、事前にカップリングがどういう曲か分からなかったんですよね。だからさらの状態で聴くのがとても楽しみでした。

それでイントロが流れた瞬間から嬉しくなってしまいました。
イントロ数秒で大好きな曲に認定です。

ジャジーな雰囲気もありながら程よくブラックミュージック感もあり、"LiAR"とは違う意味でアダルトな楽曲ですね。
こういう雰囲気ってポルノになかったですよね(ジャジーな雰囲気だけで言うと"素晴らしき人生かな？"が近い)。トオミヨウさんのアレンジも素晴らしいです。

歌の中では扉の鍵が開けられないと歌っているのに、本人たちはドシドシ新しい扉を開けまくってます。


歌詞がこれもとても好みなのですが、正直まだ掴みきれていません。
これからじっくり回数を聴いて考えたいです。

その他

○初回限定版のDVDについて

台湾のフェス「SUPER SLIPPA 7 2016」から"THE DAY"がの映像が収録されてます。カッコイイ。

カメラアングルとかが普段と違っていて、フェスっぽいなぁという画もあり、欲を言うならライヴをフルで見たかったです。あの被写体に対して斜めのアングルで映す感じとか普段のポルノの映像だとないですよね。
何より昭仁さんの海外のフェスでも「自信持っていけ！胸張って行け！」って言うんですね。日本語で。


○初回版の歌詞カードについて

発売されてから話題になりましたが、歌詞カードが凝っています。僕は10年ぶりくらいに赤透明のシート見ました。

歌詞のところにある仕掛けがあるのですが、答えを書いてしまっても興冷めでしょうから、ヒントをいくつか。

・赤シートを歌詞カードに当てる
・文字の並びは規則性があって並んでいない
・自分で並べ替える
・初回版にしかない仕掛け
・つまり今年見ることに意味がある言葉が隠されている
・音楽関係ない

こんなところですかね。

最大のヒントが

「広」という文字が1文字目。そのまま。

ということで遊び心もあるし、そもそも3曲とも完成度の高い、満足度の高いシングルです。


【関連記事】

LiAR歌詞解釈～揺れてるばかりの記憶のあなた

Part time love affair歌詞解釈〜パートタイムの恋人

【感想】ポルノグラフィティ｢THE DAY｣

【感想】FANCLUB UNDERWORLD 5 Live in Zepp DiverCity 2016 DVD/blu-ray love up!限定版














ツイート